Enduring Legacy of Weimar

El Diseño Gráfico como género artístico no fue universalmente aceptado hasta principios del siglo XX.
Este sorprendente libro se centra en los años cruciales de 1928-1931 para mostrar cómo cincuenta artistas redefinieron el campo y ayudaron a crear el diseño gráfico moderno.
El historiador del arte y artista gráfico Alston Purvis ofrece una descripción general concisa y atractiva de los albores del diseño gráfico moderno y las posibilidades artísticas que quedaron al descubierto en una Europa en cambios sísmicos.
Explora cómo una variedad de movimientos florecientes y establecidos contribuyeron a las innovaciones del diseño gráfico, como los dadaístas alemanes, la escuela Bauhaus y los artistas de vanguardia europeos.
Analiza cómo las tendencias innovadoras en tipografía, el auge del consumismo y un nuevo enfoque en las escuelas de diseño gráfico se combinaron para crear un nuevo lenguaje de diseño que todavía se utiliza en la actualidad.
Con los diseños de 50 artistas pioneros, como Walter Gropius, Paul Klee y El Lissitzky, este libro muestra cómo su trabajo en color, tipografía y composición rompió las convenciones y estableció nuevos estándares en un período fundamental y fundacional del diseño gráfico.