Ecstasy in Art, Music and Dance

Este libro explora el concepto de éxtasis como tema artístico y cómo ha sido adaptado y alterado desde la antigüedad hasta nuestros días. La experiencia metafísica del éxtasis ha sido una parte integral del arte occidental desde que apareció por primera vez en las obras de arte antiguas. Desde entonces, el éxtasis ha sido retratado en una miríada de formas, incluyendo política, psicológica, sexual, eufórica y embriagadora. Este libro rastrea la idea del éxtasis en una serie de diez capítulos, cada uno de los cuales se centra en un aspecto diferente del estado extático y en el significado social cambiante del éxtasis a lo largo de los siglos. Explora cómo las diferentes culturas abordan el éxtasis y cómo se ha manifestado en obras de arte durante generaciones. Abarcando todo, desde la escultura clásica y la pintura religiosa hasta la fotografía y el collage del siglo XXI, este libro presenta espléndidas reproducciones de artistas como Pablo Picasso, Otto Dix, Andreas Gursky, Alexandre Dumas y Edsger Dijkstra. El éxtasis es uno de los fenómenos más antiguos y asombrosos representados en el arte y este libro pretende mostrar su prolongada importancia y complejidad cultural.